¿Lo que hay en un nombre? Lo que llamamos rosa con cualquier otro nombre huela dulce.
Con estas palabras, Juliet sugiere que el nombre de una cosa no importa, solo lo que esa cosa es. Ella tenía un motivo para pensar esto, por supuesto, ya que era el apellido de Romeo, Montague, lo que representaba una barrera para su amor.
No importa de qué nombre sean, las obras de William Shakespeare seguirían siendo grandes obras de arte, por lo que puede no importar cómo las llamemos. En general, sin embargo, Shakespeare escribió tres tipos de obras de teatro: Tragedia, Comedia e Historia. Estos nombres nos ayudan a entender los arquetipos de una obra de teatro y a analizar mejor sus eventos. Después de todo, The Comedy of Romeo and Juliet sería una obra muy diferente de The Tragedy of Romeo and Juliet . Tal vez sería una farsa sobre dos amantes estrellados, condenados a sufrir errores cómicos de identidad y sirvientes torpes. No sería la historia de ay con la que todos estamos tan familiarizados.
A pesar de sus diferencias categóricas, todas las obras de Shakespeare tienen algunas cosas en común.
El tiempo mismo se convierte en un personaje en la mayoría de las obras de Shakespeare. Es el "Personaje que nunca se ve", pero podría decirse que, al igual que el papel que desempeña en nuestras propias vidas, el tiempo es lo más importante.
Cuando Shakespeare quiere controlar el tiempo, utiliza la longitud de las escenas en un acto:
¿Por qué? El caos y la confusión de los tiempos se reflejan en la estructura de la obra.
Todas las obras de Shakespeare avanzan hacia la unidad. Hay unidad en la trama, en los personajes o en la clase dominante. Muchas veces esto se muestra a través de un matrimonio, un ascenso al poder después del derrocamiento de un monarca corrupto, o un acuerdo de paz.
Las mujeres en las obras de Shakespeare siempre saben la verdad. No son fácilmente engañados, ni los hombres de la obra siempre los escuchan. Sin embargo, son más sabios que los que les rodean, y a menudo son los más correctos en sus advertencias a los héroes de las obras de Shakespeare.
Todas las obras de Shakespeare no pintaban a los monarcas bajo una luz favorable; sin embargo, siempre se aseguró de que los amados monarcas y la actual dinastía Tudor siempre fueran tratados como héroes. Con este fin, Shakespeare a menudo coloca sus obras en otro lugar, como Italia o Escocia, para evitar parecer como si estuviera tratando de señalar con el dedo los defectos actuales de la monarquía. Por ejemplo, la reina Isabel I no tenía herederos, y había un temor muy real sobre qué tipo de desestabilización ocurriría en Inglaterra después de su muerte. Shakespeare reconoció y se centró en estos temores al escribir La tragedia de Julio César , una historia sobre otro gobernante sin herederos que, tras su muerte, envió al imperio romano al caos. Pero, debido a que tuvo lugar en Roma , y no en Londres ... Shakespeare tenía cierta negación plausible de que pudiera estar criticando a la monarquía, y fue capaz de mantener su cabeza firmemente unida a sus hombros.
Las tragedias de Shakespeare son generalmente las más fáciles de identificar porque contienen una figura heroica, un hombre de descendencia noble, con un defecto fatal. Su debilidad precipita su caída y la desaparición de quienes lo rodean. Otros elementos de la tragedia son un tema serio y terminan con la muerte de alguien importante. En sus tragedias, Shakespeare a menudo incluye una reversión de la fortuna. Las tragedias de Shakespeare contenían las siguientes características importantes:
Las historias de Shakespeare también tienen características comunes, siendo la más frecuente un monarca histórico como personaje principal. Las historias de Shakespeare dramatizan principalmente la Guerra de los Cien Años, entre Francia e Inglaterra, aunque no siempre de una manera históricamente precisa. Las historias no eran documentales, sino propaganda social. Henry V , por ejemplo, fue escrito para promover el patriotismo inglés. Estas obras también muestran el sistema de clases de la época, que contiene miembros de cada estado social: de mendigos a reyes, el público ve personajes dinámicos de todos los ámbitos de la vida.
Las historias de Shakespeare contienen las siguientes características importantes:
Las historias de Shakespeare se dividieron en dos tetralogías, o grupos de cuatro obras:
Shakespeare también escribió dos historias adicionales:
Estas dos obras fueron las únicas dos historias que no estaban relacionadas con el ascenso y la caída de la Casa de Lancaster. La vida y la muerte del rey Juan se ocuparon del interés personal de Shakespeare en un enfoque maquiavélico de la política. La famosa historia de la vida del rey Enrique VIII continuó el propósito propagandístico de las historias de Shakespeare, celebrando la dinastía Tudor y el padre de la reina Isabel I.
Shakespeare comenzó a escribir El reinado de Eduardo III , pero no lo terminó. Probablemente decidió escribir sobre el rey Eduardo III debido a su importancia en desencadenar la Guerra de los Cien Años con su pretensión del trono francés en 1337. Los descendientes de Edward también se adentraron en las Casas de Lancaster y York, lo que condujo a la Guerra del Rosas y, en última instancia, la dinastía Tudor después de la muerte de Ricardo III.
* Mientras que a Ricardo III a menudo se lo considera una tragedia, y en algunos círculos se lo considera intercambiable, la obra carece de una característica crítica de una tragedia: Ricardo III nunca es un personaje intrínsecamente bueno que tenga un error de juicio. Richard es malvado desde el principio, como lo demuestra su deformidad física ( fisonomía ) y sus planes para destruir a todos, incluso a sus sobrinos jóvenes, para alcanzar el trono.
Las comedias de Shakespeare generalmente contienen elementos lúdicos como lenguaje satírico, juegos de palabras y metáforas. Las comedias también contienen elementos de amor o lujuria, con obstáculos que los amantes deben superar a lo largo de la obra. Las identidades y los disfraces erróneos a menudo se usan tanto de forma intencional como involuntaria para el efecto cómico. Un elemento básico de la comedia de Shakespeare es terminar la obra con algún tipo de reunión o matrimonio (s). Las comedias también contienen tramas complejas, con giros extensos de la trama, para mantener al público adivinando lo que sucederá a continuación. A menudo fueron menospreciados en cuanto a sus méritos artísticos; las tragedias y las epopeyas se elevaron por encima de la mayoría de los otros géneros de obras de teatro en tiempos de Shakespeare.
Las comedias de Shakespeare contenían las siguientes características importantes:
Dos de las comedias de Shakespeare fueron Farce. Fueron más allá en su comedia de base que sus otras comedias, y fueron consideradas las comedias más controvertidas para su tiempo. Las características de Farce incluyen:
Durante 200 años, se pensó que las Comedias de Shakespeare sumaban 18 obras de teatro; sin embargo, a fines del siglo XIX, el crítico irlandés Edward Dowden consideró que los últimos cinco juegos de Shakespeare tenían las cualidades de los Romances Medievales. Muchos estudiosos estuvieron de acuerdo con Dowden, por lo que estas obras a menudo se clasifican como Romances en lugar de Comedias.
Para aquellos que están de acuerdo con Edward Dowden, Shakespeare solo escribió 13 Comedias; sus últimas cinco obras contienen características que las alinean más con Romances Medievales. De hecho, en ese momento se pensaba que eran "tragicomedias" en lugar de comedias puras. Estas cinco obras incluyen: Los dos nobles parientes, Cimbelino, El cuento de invierno, La tempestad y Pericles, Príncipe de Tiro . De hecho, la publicación completa más popular de las obras de Shakespeare, The Riverside Shakespeare clasifica las obras de esta manera, por lo que puede valer la pena dirigirse a los estudiantes, o presentar estas obras como Romances en lugar de Comedias.
Los Romances de Shakespeare contenían las siguientes características importantes:
Ejercicios de ejemplo:
Los profesores pueden personalizar el nivel de detalle y la cantidad de celdas requeridas para los proyectos en función de los recursos y el tiempo de clase disponibles.
