https://sbt-test.azurewebsites.net/et/articles/f/direktor

Direktor Valmistab Ette: Filmitööstuse Nexus Vallandamine

Miguel Cima

Palun vaadake meie Film Page rohkem ressursse.

Kuidas valmistuda direktoriks

Making Storyboards for your Film


Loo Süžeeskeem 

(Algab 2-nädalane tasuta prooviversioon - krediitkaarti pole vaja)


Sa oled filmi juht. Mida see tähendab? Mida teeb direktor? Kuidas sa seda teed?

Filmirežissööride kohta on nii palju väärarusaamu, millest paljud on end ise kinni pidanud ja positsioonile lisatud nii raske mütoloogia, et romantiline versioon on peaaegu alati nii ülehinnatud kui alahinnatud.

Jah, loomulikult tahame me kõik mõelda režissöörile kui kunstnikule ja parimates tingimustes. Kuid kõige esimene asi, mida kõik direktorid tegelevad, on juhtimine . Nende töö on põhimõtteliselt vastata umbes 1000 küsimusele päevas, anda veel 1000 tellimust ja maadelda 1000 probleemiga, mis kõik on suunatud visiooni elluviimiseks. Mõnikord teenib see kunstilist impulssi sügavast hingest. Mõnikord on direktor vähe rohkem kui töötaja, kes täidab kliendi sõnumistrateegia soovi. Kuid alati on see töö, mis seisneb mõistatuse koondamises ebatäpse pildiga, et töötada välja ja mõnikord üldse mitte pilti, välja arvatud see, mis peitub vaimu silmis.

Lühidalt öeldes juhib lavastaja valatud ja meeskonnaliikmeid, et täita oma paljusid eriülesandeid, et realiseerida heli ja visiooni sümfoonia, mis realiseerub lõplikuks tööks. See on nagu see, mis juhtub klassikalises muusikas, kus dirigent koondab suurema osa tegemiseks erinevaid vahendeid. Ainult filmis ühendab lavastaja pigem paljusid kunstilisi erialasid kui ainult ühte (muusika). Lõpliku nägemuse õnnestumiseks tuleb täiuslikult paigutada käsitööndus - kirjutamine, näitlemine, fotograafia, helisalvestus, illustratsioon, maalimine, puusepatööd, elektrotehnika, stiil, rätsepatööd ja palju muud - segadust tekitav hoopis.

Ja see on režissöör, kelle õlgadele langeb kõigi hammasrataste kaal. Nad on meistrid, kui see kõik toimib; nad on langevad poisid, kui see kõik ei õnnestu. Hirmutati veel? Ainult loll ei oleks ...

Juhtimisele lähenemine pole reaalne. Meetodid varieeruvad hoolikast ettevalmistusest instinktiivsele improvisatsioonile. Sageli on kõige parem kasutada mitut lähenemisviisi. See on Quixotic'i püüdlus, mis nõuab peenelt lihvitud mõistusid, suurt usaldust ja teravaid instinkte. Protsessi läbimiseks toetuvad erinevad inimesed tugevamalt erinevatele omadustele ning on täidetud raamatud, mis räägivad ajaloo suurte filmirežissööride stiilidest ja meetoditest. Siiski on töö põhialused - põhilised asjad, mida tuleb teha ja mis nõuab direktori täielikku tähelepanu. See kehtib ka mängufilmide, reklaamide ja isegi 30-sekundiliste YouTube'i videote kohta. Kuid soovid seda teha, olla valmis neid suuri keskseid ülesandeid täitma ja mõistma, et siiski otsustate neid käsitseda, need on masina osad, mis juhivad kogu teie sõidukit edasi.


1. Stsenaariumi eraldamine ja digesteerimine

Dive Deep into your Script with a Storyboard

Alguses tuleb sõna. Stsenaariumid on esimene samm filmitegemise visiooni kujundamisel. Kui töö on algselt lugenud, tuleb juhtuda mõned asjad. Filmi nägemine meeles toimub loomulikult iga lugeja jaoks, kuid lavastaja peab nägema asju nii kaamera ees kui ka taga. Lood õitsevad orgaaniliselt psüühika sees ja see on piisav esialgseks lugemiseks. Kuid järgneval ülevaatusel peab direktor mõtlema stseenide, hetkede ja löögi osas. Millal on lähivõte tähtis? Kas kaamera peaks pioneerima või jääma staatiliseks? Selline dünaamika paneb režissööri allkirja tükkile ja nad peavad alustama nende ideede kirjeldamist esimestel lugemistel. See võib olla nii lahti kui märkmete kirjutamine skripti ääres või distsiplineeritud kui täisvõtete nimekirjad ja skripti jaotused (mida saab SIIT lugeda). Kuid lugemises ei saa olla passiivsust. Direktor peab kirjaliku töö käsitlema kriitiku kui inseneri või arhitektina kui detektiivina. Filmi avastamine ja ehitamine algab siin. See on peaaegu nagu magistritöö. Hangi käigud - teete filmi!


2. Esimene nägemine - süžeeskeem

Järgmisena peab direktor hakkama tõesti nägema, milline on lõplik film. Kaamerad ei ole selles punktis kaugel, kuid silmad ja vaim vajavad visuaalset stimulatsiooni, mis võib aidata kujundada nägemist filmitegija ajus. Stsenaarium ei ole lihtsalt lavastaja visuaalne vahend - see on ka oluline kommunikatsioonivahend, mida jagatakse tootmise ja meeskonna meeskonnaga. Iga üksus peab viitama tööriistale, sest see on ainus alus, millele filmi lõplik lõikamine tegelikult välja näeb. Kas juhid joonistavad süžeeskeemi ise, palgavad kellegi tööle või kasutavad seda tarkvara saamiseks, on see protsess filmitegemise protsessi nurgakivi, mis sillutab kujutlusvõime silmapilgul käsitööna. Samuti toimib see filmitegija jaoks porgandina: käegakatsutav artefakt, mis muudab kogu projekti ellu, nii et stsenaariume ei saa kunagi saavutada. Loe lähemalt storyboardi loomise tehnilisest küljest SIIN.


3. Muud juhid - tootmise personal

Let's get idee auteurship kohe vestlusest alates get-go - filmitegemine on koostöö protsess. Välja arvatud väga väike käputäis julgeid ja geniaalseid eksperimentaalkunstnikke, ei ole enamik inimesi kunagi kuulnud, filmi tegemiseks võtab see küla. Ja mitte kõik käsitöölised ja käsitöölised. Kui juhataja on visiooni tegevjuht, on tootmispersonal ülejäänud juhtimisstruktuur. Tootmispersonal hoolitseb miljonite tänutute ülesannete eest finantside käsitlemisest logistika ja lõputu paberimajandusega. Nad teevad ajakavasid, korraldavad toidu ja rajatisi ning tagavad, et kõik ja kõik saavad, kus nad peavad olema, kui nad peavad seal olema. Nii nagu iga projekti kunstiline töötaja, peavad nad mõistma filmi vajadusi. Heade suhete arendamine nende heade inimestega on direktorile väga oluline, mitte ainult selleks, et hoida masinat sujuvalt, vaid edendada head tahet, mis hakkab kõikidele kaasatud olema. Suhtle nende inimestega selgelt. Aita neil aidata teil probleeme lahendada. Tunnistage, millal nad on oma piirangud saavutanud ja leidnud võimalusi nende ümber töötamiseks. Usalda neid filmi vee kandmisega ja veenduge, et nad saavad ise hea joogi. Tootjad on liim, mis hoiab selle kõik koos. Veeta aega nendega ja anna neile aega ja ruumi, et tutvuda filmi nõuetega.



Loo Süžeeskeem 

(Algab 2-nädalane tasuta prooviversioon - krediitkaarti pole vaja)



4. Filmikunstnik, filmi vaimu aken

See on üks inimene, kellele lavastaja kõige rohkem aega veedab. Määratluse järgi pööratakse kõik, mis filmitakse sõna otseses mõttes, kaamera ümber. Kaameraosakonda juhib operaator (või fotograafi direktor ehk DP). On väga oluline, et direktor juhiks visuaalse realiseerimise keelt. Peate olema võimelised edastama DP-le täpselt selliseid asju nagu valgustus, nurk ja värvitemperatuur. Nad peaksid suutma teha midagi, aga tahad midagi vaadata, kuid nad peavad suutma seda juba algusest peale mõista - vanade rööbaste üle minna on vähe aega. Kõige parem on alustada DP-ga rääkimist eeltootmise ajal, et olla kindel, et need on nõuetekohaselt ette valmistatud (mida saab SIIT lugeda). Aga kui sõnad ja kirjeldused ebaõnnestuvad, peab direktor ette valmistama, et arutada tundeid, tegevust, emotsioone ja meeleolu mitte ainult näitlejatelt, vaid kõigist keskkonna elementidest. Mõnes mõttes on DP direktori esimene publik. Kui saate oma soovitud efekti edukalt edastada, saavad nad selle efekti realiseerida kõigile teistele. Nad on sild oma aju ja publiku silma vahele.

Talk to your Cinematographer when Planning!

5. Muud Virtuoosid - Kunstiosakond

Kui kaamerad jooksevad, olenemata sellest, kas olete väljaspool või filmite interjööre, peab iga salvestatav füüsiline objekt olema õige. See kõlab rumalalt ja ilmselt, eks? Kuid mõtle sellele, mida see tegelikult tähendab: iga struktuur, iga objekt, iga seade peab olema see, mida see nägemus vajab. See tähendab, et komplektid tuleb ehitada, värvida ja paigutada. See tähendab, et rekvisiidid peavad olema kataloogitud, kättesaadavad ja vastama skripti juhistele. See tähendab midagi, mis ei ole seotud näitlejaga (st riided ja meik). Parimal juhul on direktoril kaaskodanike sõjavägi, kes töötavad nendega koos. Eeltootmises täpsustavad tootmise disainerid filmi välimust. Määra disainerid selle töö tegemiseks ja loo lõplike komplektide joonised. Set kummutid võtavad rihmad veendumaks, et kõik tundub õige ja on õiges kohas. Igas etapis peab juht olema kindel, et ta selgitab, mida see pilt välja näeb. Kas õhtusöögil olevate nõud on lilleline? Kas autoga sõitmine nõuab autentset vaatamist '57 Chevy'ga? Kas spiraaltrepp lisab sümboolika stseenile, mida sirge ei edasta? Direktor peab saama selle üksikasjaliku ja veenduma, et kunstiosakond mõistab ja edastab kõik need esemed. Ja kunstiosakond võib lisada ka oma soovitused, kui nad tutvuvad filmitud visiooniga (võib-olla '62 Buick sobib paremini?). Heade töösuhete loomine nende käsitööliste ja naistega on hädavajalik iga filmitegija jaoks, kes soovib pilte oma peadesse lüüa.


6. Näitlejad - Inimese puudutus

Nad ütlevad pesapalli, kui sul ei ole head väljakutsumist, ei saa te kunagi mänge võita. Filmi tegemisel on sellist rolli mängivad näitlejad. Productions võib kannatada halbade stsenaariumide all või kiidelda kirjanduslike meistriteostega. Mõlemal juhul saavad asjad toimida ainult heade osalejate poolt. Kui publik ei saa tähemärki puudutada, muutub kõik muu tühjaks ja mõttetuks. Peamised isiklikud suhted, mis direktoritel peab olema, peavad olema koos osalejatega. Kui valamine on otsustatud, kulutab nutikas filmitegija palju aega oma osalejatega. Jah, seal on proovimine, kuid seal peab olema rohkem. Mine välja valatud õhtusöögile, minge pallimängu, võta pikki jalutuskäike. Tutvu nendega, nende isikliku elu, triumfide ja tragöödiatega. Režissööri ülesandeks on õigel ajal õigete emotsioonide tekitamine iga filmi hetkeks. Näitleja peab kasutama mõttemälu - tuletades meelde tegelikke kogemusi, et need emotsioonid jõudlusse tõlkida - ja direktor peab teadma, kuidas neid mehhanisme esile kutsuda. Kas juht näitleja sai ainult halbu uudiseid? Seda saab kasutada selle stseeni jaoks, kus peategelane just oma töö kaotas. Võib-olla võitis antagonist hiljuti mänginud näitleja maratoni. Seda saab kasutada stseeni jaoks, kus ta naerab, kui ta põgeneb ohu eest ajast. Tema kõrgusel on näitleja-režissööri suhe mäng delikaatne tants. Reaalse elu tundeid tuleb ära kasutada; nuppe tuleb vajutada. Direktorid peavad oma tegusid, põrkama toorseid emotsionaalseid stiimuleid, et provotseerida osalejaid nende käsitööle. Aga kui asjaosalised ei ole valmis mõtlema salajasesse kohta, on tulemuseks keskpärasus. Tulistamise lõpuks on vaja lõplikku tugevuse lõhet: küpsust, et see kõik saaks minna. See on põnev protsess, kui see on tehtud õigesti ja parimad filmid on sageli maksnud kogemuste eest, millel on palju võimsaid emotsioone.


7. Isikud - juuksed, meik, kostüümid

OK, nüüd, kui me oleme valatud piinanud, veenduge, et nad näevad välja. Niipalju kui mistahes muu toodangu käsitöö, on tähemärki kandvad inimesed iseenesest käsitöölised. Sa ei vaja siit juuksuri; sa töötad professionaalse stilistiga, kes peab suutma teha midagi Marie Antoinette'st punk-rock-mohawki. Ja mitte ainult seda - kuna tootmine võib kestma mitu kuud, peavad need allahindlused vaatama sama päevast päeva. See pole lihtne trikk. Mis puudutab meik, siis on vaja kaaluda mõningaid tahke. Esiteks võivad karmid tuled, mida filmid stseeni valgustamiseks vajavad, muuta inimese naha läbipaistvaks. Piisava baasi puudumisel näed te tegelikult näitleja veenisid, mis võib-olla toimib õudusfilmis. Rääkides sellest, meik võib tähendada ka verd, julgust ja gore. Või mudel, mis sõidab rajal. Või must silm - või midagi. Usaldatavuse eemaldamiseks peab see olema sama õige kui midagi muud. Lõpuks on meil garderoobiosakond. Ehkki enamik inimesi mõtleb inimestele, kes näitlejaid ajaperioodiks riietuvad, peavad isegi valge T-särk ja teksad olema „just nii.” Kas sa riietad jalgpalli ema või tehase töölist? Kas on higi plekke? Direktori töö on teha need otsused ja konsulteerida oma tegelaste välimust kujundavate plusse, on sama tähtis kui midagi muud. Need ei ole lihtsalt fashionistas, need on inimesed, kes vormivad teie valatud väljanägemist ja edastavad väljamõeldud ansambli sisemised publikule. Ole nendega kannatlik. Mine läbi mustrite, värvide ja stiilis raamatute lehekülgede. Nad on tõelised plusse, kes peavad omama tohutut aega nägemisega samade osalejatega, kes teevad kõik hulluks. Anna neile nende tähtaeg ja siis mõned.



Loo Süžeeskeem 

(Algab 2-nädalane tasuta prooviversioon - krediitkaarti pole vaja)



8. Kodu venitamine - tootmisjärgne

Kui lavastaja on filmi saanud, peab lõpptoote juurde jõudmiseks juhtuma terve muu hulk asju. Põhiline protsess on siin filmi toimetamine. Nüüd saab seda stsenaariumi, mis asju alustas, uuesti välja tõmmata. Stseenide ehitamiseks saab toormeedet lõigata ja kokku panna ning stseenid kokku panna, et filmi teha. Selles etapis tekib palju võimalusi, et süžeeskeem ei suutnud ennustada. Ebaõnnestumised, ekstra pildid, jõudlusprobleemid, kadunud filmimaterjal ja palju muud õnnelikud ja õnnetud õnnetused lepivad kokku esialgse nägemuse muutmisel ja filmi uuesti esitamisel. Hea redaktor kuulab lavastaja vajadusi ja leiab, kuidas originaalsed ideed loominguliselt suurendada. Hea direktor annab neile ruumi selleks. Toimetajad on templi, montaaži ja ajastuse meistrid. Nad võivad tunda jada, enne kui direktor saab. Nad näevad direktori plaanis vigu ja prognoosivad võimalusi, mida direktor on tänulik. Kui filmitegija suudab filmi tooni korralikult suhelda, mida ta peaks ja ei peaks tundma, võib nutikas ja empaatiline toimetaja tõmmata oma varrukatest palju imelisi trikke. Peaaegu igal juhul soovitaksin direktoril lasta kellelgi teisel redigeerimist teha. Sellest võib tulla tõeline maagia. Teiste postituste põhitööde hulka kuuluvad erilised visuaalsed efektid, CGI ja võib-olla animatsioon (kõik, mida saab SIIT lugeda). Direktori lähenemine nendele töökohtadele on sarnane eelnevalt käsitletud kunstiosakonna seisukohtadega.

Editing Your Film

Kuid filmidel on ka heli. Suurimad töökohad selles valdkonnas hõlmavad heli disaini, heli segamist ja muidugi heliriba. Nagu iga muu filmitegemise aspekti puhul, peab direktor taas esitama neile kunstnikele, milline heli lugu lisab. Heli kujundamiseks tähendab see kõike alates keskkonnamürast - maanteedest, lindude rippumisest, rannas kukkuvatest lainetest - tegevusest väljaspool asuvatele helidele, mis võivad stseenidele atmosfääri lisada. Teadusfiktsiooni filmid kasutavad tihti imelikke, mujalt kõlasid, millel ei ole märgatavat allikat, et muuta fantastiline tunne tugevamaks. Kui tegemist on heli segamisega, võib küsimus, kui kõvasti või vaikselt need asjad on, suureks erinevuseks. Kas need lõhestavad linnud rahustavad taustal olevaid märke või katkestavad vestluse väga pahameeltega? Sa pead selle kõik segama. Ja siis on vägev heliriba. Kõik armastavad head heliriba. Aga kujutage ette, kui proovisite Star Warsist muusikat ühendada filmiga Straight Outta Compton ? Või vastupidi? Mõlemal neist on fantastiline muusika, kuid ilmselgelt ei saa ka teised töötada (kuigi see oleks täiesti naljakas). Niisiis peab direktor olema kindlasti kindel, et heliloojale TEADMISEKS täpselt teatab, millised ideed ja tunded peavad heliraha publikule edastama. See tähendab muusika kuulamist koos. Kas te lähete rocki või klassikalise või võib-olla merengue? Igal filmil on tunne ja skoor võib vaatajatele edastada rikkalikku psüühilist teavet - mõtlen kuulajatele! Nagu David Bowie ütles, on film heli ja visiooni kingitus!


Kui kõik on öeldud ja tehtud, on lavastaja isik, kes elab nägemuse teenistuses. Ideaalis oleks see direktori enda omad, kuid kliendid võivad seda sageli dikteerida, nagu varem selgitatud. Sa nägid mõistet „kommunikatsioon” ikka ja jälle ja see on võti: direktor on projekti peamine empaat. Peate väga täpselt leotama teavet sügavuse ja telegraafi eesmärkidega. Rääkimine ja kuulamine tuleb tagada võrdselt. Ole julge, kuid olge lahke. Olge raske, kuid valmistuge painutamiseks. Alati on inimesi, kellel on parem idee kui sina. Ja alati on inimesi, keda peate veenda oma veendumuste kohta. Tere tulemast raseerija servale. Treenige hoolikalt ja enesekindlalt ning võib-olla tuleb midagi erilist.




Teave autori kohta



Argentiina sündinud New Yorker Miguel Cima on filmi, televisiooni ja muusikatööstuse veteran. Tundunud kirjanik, filmitegija ja koomiksikunstnik, Migueli film Dig Comics võitis San Diego Comic Conis parima dokumentaalfilmi ning valiti Cannes'i jaoks. Ta on töötanud Warner Bros Records, Dreamworks, MTV ja paljudel teistel. Praegu loob Miguel mitme platvormi ja meedia jaoks sisu. Tema formaalset haridust omandas New Yorgi ülikool, kus ta teenis filmil BFA. Maailma reisija, kultuuri junkie ja peamine toiduterohk, on ta õnnelikult vallaline sama põlvega alates 2000. aastate keskpaigast, mis on pühendatud tema perele ja sõpradele ning teenib oma teenistuses olevaid meistreid - kaks koera ja kassi.




Loo Süžeeskeem 

(Algab 2-nädalane tasuta prooviversioon - krediitkaarti pole vaja)



Hinnakujundus

Ainult kuus kasutaja kohta!

/kuus

arvele igal aastal

Vaadake Täielikku Hinnakujundust

Abi Jaga Storyboard That!

Otsite Rohkem?

Vaadake meie ülejäänud Business artiklid ja Resources!

Kõik äriressursid Ettevõtlusstrateegia ressursid Turundusressursid Graafiline disainiressursid Tootearenduse ressursid | Koolitus ja personalivahendid Filmiressursid Video turunduse ressursid


Eriväljaanded


ÄriTootearendusPersonaalidKlientide reisikaardidWireframesInfograafiaVideo turundusFilmKoomiksid

Alustage Minu Tasuta Prooviversioon
Alustage Minu Tasuta Prooviversioon
https://sbt-test.azurewebsites.net/et/articles/f/direktor
© 2019 - Clever Prototypes, LLC - Kõik õigused kaitstud.
Tutvuge Meie Artikleid ja Näited

Ettevõtte ressursid

Kõik äriartiklidEttevõtte mallid

Filmiressursid

FilmiressursidVideoturundus

Illustreeritud juhendid

ÄriHaridus
Proovi Teisi Veebilehed!

Photos for Class - Otsi School-Safe, Creative Commons Fotod! (See Isegi CITES sina!)
Quick Rubric - lihtsalt Tee and Share upealta hinnangutabelid!
Eelista teist keelt?

•   (English) A Director Prepares: Unleashing the Nexus of Filmmaking   •   (Español) Un Director Prepara: Desatando el Nexo de la Cinematografía   •   (Français) Un Réalisateur se Prépare à Libérer le Néon du Cinéma   •   (Deutsch) Ein Regisseur Bereitet Vor: Entfesseln des Nexus of Filmmaking   •   (Italiana) Un Direttore Prepara: Liberare il Nexus di Filmmaking   •   (Nederlands) Een Directeur Bereidt: Exploitatie van de Nexus van Filmmaking   •   (Português) Um Diretor Prepara-se: Desencadeando o Nexo do Cinema   •   (עברית) A מנהל מכין: לשחרר את נקסוס של הקולנוע   •   (العَرَبِيَّة) بإعداد المدير: إطلاق العنان نيكزس صناعة الأفلام   •   (हिन्दी) एक निदेशक तैयार करता है: फिल्म निर्माण के नेक्सस उन्मुक्त   •   (ру́сский язы́к) Директор Готовит: Высвобождение Nexus Кинопроизводства   •   (Dansk) En Direktør Forbereder: Udnyttelse Nexus af Filmmaking   •   (Svenska) En Direktör Förbereder: Släpp Loss Nexus av Filmskapande   •   (Suomi) A Johtaja Valmistelee: Vapauttaminen Nexus Elokuvanteon   •   (Norsk) Et Styremedlem Forbereder: Unleashing Nexus av Filmmaking   •   (Türkçe) Bir Yönetmen Hazırlar: Film Yapımının Nexus'unu Serbest Bırakır   •   (Polski) Dyrektor Przygotowuje: Uwalnianie Nexusa Filmowania   •   (Româna) Un Director Pregătește: Dezlănțuirea Nexus de Filmmaking   •   (Ceština) A Vedoucí Připravuje: Uvolnění Nexus Filmové Tvorby   •   (Slovenský) Riaditeľ Pripravuje: Uvoľnenie Spojenia Filmu   •   (Magyar) A Vezető Előkészíti: Felszabadítása A Nexus Filmkészítő   •   (Hrvatski) Direktor Priprema: Otpuštanje Nexusa Filma   •   (български) Режисьор Подготвя: Разгръщането на Връзката Между Филмите   •   (Lietuvos) Direktorius Rengia: Išlaisvinti iš Kino "Nexus   •   (Slovenščina) Direktor, Pripravlja: Sprostitev Nexus Snemanja Filmov   •   (Latvijas) Direktors Sagatavo: Sekmēšana Nexus par Kino   •   (eesti) Direktor Valmistab: Tootevalikus on Nexus Filmitegemise

Page Render - Time 46.8613