Soorten Shakespeare Spelen | William Shakespeare Speelt

Ondanks hun categorische verschillen hebben alle stukken van Shakespeare enkele dingen gemeen.

Tijd

De tijd zelf wordt een personage in de meeste toneelstukken van Shakespeare. Het is het "karakter dat je nooit ziet", maar misschien is de tijd het belangrijkste, net als de rol die het in ons leven speelt.

In Comedies: Time werkt met de personages
In Tragedies: de tijd werkt tegen de personages
In Comedies: Je weet dat een toneelstuk van Shakespeare een komedie is als alles op tijd genoeg gebeurt
In Tragedies: Je weet dat een toneelstuk van Shakespeare een tragedie is wanneer de tijd altijd opraakt voor de personages

Wanneer Shakespeare tijd wil beheersen, gebruikt hij de lengte van de scènes in een akte:

Lange scène: de tijd vertraagt
Korte scène: snelle beweging van de tijd

Effect op het publiek: verwarring, desoriëntatie

Waarom? Chaos en verwarring van de tijd worden weerspiegeld in de structuur van het stuk.

Eenheid

Alle stukken van Shakespeare bewegen zich naar eenheid. Er is ofwel eenheid in de plot, in de personages, of in de heersende klasse. Vaak wordt dit getoond door een huwelijk, een beklimming van de macht na de omverwerping van een corrupte koning, of een vredesovereenkomst.

Vrouw

Vrouwen in Shakespeare's plays kennen altijd de waarheid. Ze worden niet gemakkelijk voor de gek gehouden en ook niet altijd naar de mannen in het stuk geluisterd. Ze zijn echter wijzer dan zij om hen heen, en ze zijn vaak de meest juiste in hun waarschuwingen voor de helden van de toneelstukken van Shakespeare.

De monarchie

Alle stukken van Shakespeare schilderden geen vorsten in een gunstig daglicht; hij zorgde er echter altijd voor dat geliefde vorsten en de huidige Tudor-dynastie altijd als helden werden behandeld. Daartoe zou Shakespeare zijn toneelstukken vaak op een andere plaats plaatsen, zoals in Italië of Schotland, om te voorkomen dat hij lijkt te proberen de vinger te leggen op de tekortkomingen van de huidige monarchie. Koningin Elizabeth I bijvoorbeeld had geen erfgenamen en er bestond grote angst voor wat voor soort destabilisatie er zou gebeuren in Engeland na haar overlijden. Shakespeare erkende en concentreerde zich op deze angsten door The Tragedy of Julius Caesar te schrijven , een verhaal over een andere heerser zonder erfgenamen die na zijn dood het Romeinse rijk in chaos bracht. Maar omdat het plaatsvond in Rome , en niet in Londen ... had Shakespeare enige plausibele ontkenning dat hij de monarchie zou bekritiseren en in staat was zijn hoofd stevig op zijn schouders te houden.

Maak een storyboard!

Leuke weetjes over Shakespeare's Plays

Zijn toneelstukken werden pas in 1623 gepubliceerd, zeven jaar na de dood van Shakespeare.
Veel van de transcripties van Shakespeare's toneelstukken werden gedaan door een theaterliefhebber, die het stuk zou gaan bekijken en proberen de dialoog op te schrijven - vaak waren deze enthousiastelingen dronken en werden er vele fouten toegeschreven aan hun bedwelming gedurende vele jaren.
Een van de eerste toneelschrijvers die uitgebreid werkten in lege coupletten (jambische pentameter, meestal zonder revoluties behalve op de gedeelten waar hij het publiek heel graag aandacht aan wilde schenken).
Hij gooide vaak in basale komedie / humor om de boeren te vermaken.
Zijn stukken werden uitsluitend geschreven met de bedoeling dat ze zouden worden opgevoerd in het Globe Theatre.
Mannen speelden altijd vrouwelijke rollen, en waren meestal tienerjongens wier stemmen nog niet volledig waren veranderd.

<- Tragedy ->

Shakespeare Tragedies

Romeo and Juliet Tragic Hero

De tragedies van Shakespeare zijn meestal het gemakkelijkst te identificeren omdat ze een heroïsch figuur bevatten, een man van nobele afkomst, met een fatale tekortkoming. Zijn zwakheid versnelt zijn ondergang en de ondergang van degenen om hem heen. Andere elementen van de tragedie vormen een serieus thema en eindigen met de dood van iemand die belangrijk is. In zijn tragedies omvat Shakespeare vaak een omkering van het fortuin. De tragedies van Shakespeare bevatten de volgende belangrijke kenmerken:

Toont inzet is hoog voor de personages
Laat zien hoe ze tekortschieten in hun ambities
De held moet altijd inherent goed zijn, maar hij verdwaalt
Betekent altijd een vreselijke beoordelingsfout
Gewijd aan het begrip rationaliteit dat verloren gaat in het hapje van de held
Bovennatuurlijke waarzeggers (waarheidsvertellers, profeten, waarzeggers), spoken en heksen voorspellen typisch de ondergang van de held
Tragedie leidt niet altijd tot de dood
Woont bij intelligente wezens:

Intelligentie en slechte beslissingen zijn tragisch vergeleken met keuzes gemaakt door dwazen
Verhoogt onze ambities en respect voor mannen en vrouwen (het verhoogt het publiek)

Verondersteld om medelijden en angst op te roepen: "Wat als het personage een andere keuze had gemaakt?" ... "Wat als ik een andere keuze had gemaakt?"

Beroemde Shakespeare-tragedies

<- History ->

Shakespeare Histories

Henry V Shakespeare's History

Shakespeare's geschiedenissen hebben ook gemeenschappelijke kenmerken, waarvan de meest voorkomende een historische monarch is als hoofdpersonage. De geschiedenis van Shakespeare dramatiseert vooral de Honderdjarige Oorlog tussen Frankrijk en Engeland, hoewel niet altijd op een historisch correcte manier. Geschiedenissen waren geen documentaires, maar sociale propaganda. Henry V , bijvoorbeeld, is geschreven om Engels patriottisme te promoten. Deze toneelstukken tonen ook het klassensysteem van die tijd, met leden van elke sociale status: van bedelaars tot koningen, het publiek bekijkt dynamische personages uit alle lagen van de bevolking.

Shakespeare's Histories bevatte de volgende belangrijke kenmerken:

Historische feiten doen er niet echt toe - nauwkeurigheid is niet de sleutel. Shakespeare is geen historicus; hij is een toneelschrijver die geïnteresseerd is in mensen, en een goed verhaal
Shakespeare was selectief en terughoudend met het opnemen van informatie die de Tudor-monarchie slecht doet lijken. Hij zorgde er zelfs voor dat de Tudor-monarchie altijd als de helden doorging aan het eind van de dag.
De geschiedenissen van Shakespeare documenteren de val van grote leiders

Dit staat bekend als een de casibus- drama, van het Latijnse woord dat neervalt ; de val van iets

In de geschiedenissen van Shakespeare, vereist de val van één persoon de opkomst van een ander
- Dit wordt de de ascendibus , van het Latijnse woord dat opkomt
Het de casibus- drama was een lofzang op Engeland. Paean is Grieks voor 'hymne of lof'. Daarom waren de geschiedenissen lofzangen voor de grootheid van Engeland, en daarom worden ze vaak gezien als propaganda-werken.

Shakespeare's Histories werden opgesplitst in twee tetralogieën, of groepen van vier toneelstukken:

Tetralogie inclusief Henry VI

Het eerste deel van Henry VI
Het tweede deel van Henry VI
Het derde deel van Henry VI
The Tragedy of Richard III *

Lancastrian Tetralogy

De tragedie van koning Richard II
Het eerste deel van Henry IV
Het tweede deel van Henry IV
The Life of Henry V

Shakespeare schreef ook twee extra geschiedenissen:

Het leven en de dood van koning Johannes
De beroemde geschiedenis van het leven van koning Hendrik VIII

Deze twee toneelstukken waren de enige twee geschiedenissen die niet bezig waren met de opkomst en ondergang van het Huis van Lancaster. The Life and Death of King John behandelde de persoonlijke interesse van Shakespeare voor een machiavellistische benadering van de politiek. De beroemde geschiedenis van het leven van koning Hendrik VIII zette het propaganda-doel van de geschiedenis van Shakespeare voort, ter ere van de Tudor-dynastie en de vader van koningin Elizabeth I.

Shakespeare begon The Reign of Edward III te schrijven, maar hij maakte het niet af. Waarschijnlijk besloot hij te schrijven over Koning Edward III vanwege zijn belang in het aanjagen van de Honderdjarige Oorlog met zijn aanspraak op de Franse troon in 1337. Edward's afstammelingen vertrokken ook naar de Huizen van Lancaster en York, wat leidde tot de Oorlog van de Rozen en, uiteindelijk, de Tudor-dynastie na de dood van Richard III.

* Hoewel Richard III vaak als een tragedie wordt gefactureerd en in sommige kringen als uitwisselbaar wordt gezien, mist het stuk één kritiek kenmerk van een tragedie: Richard III is nooit een inherent goed personage dat een beoordelingsfout heeft. Richard is vanaf het begin slecht, zoals blijkt uit zijn fysieke misvorming ( fysionomie ) en zijn plannen om iedereen, zelfs zijn jonge neven, te vernietigen om de troon te bereiken.

<- Comedy ->

Shakespeare Comedies

Elements of Shakespeare Comedies - Twelfth Night

De komedies van Shakespeare bevatten meestal speelse elementen zoals satirische taal, woordspelingen en metaforen. Komedies bevatten ook elementen van liefde of lust, met obstakels die de geliefden tijdens het spel moeten overwinnen. Verkeerde identiteiten en vermommingen worden vaak gebruikt bij zowel opzettelijke als onopzettelijke manieren voor komisch effect. Een nietje van de Shakespeare-komedie beëindigt het spel met een soort reünie of huwelijk (en). Komedies bevatten ook complexe plots, met uitgebreide plotwendingen, om het publiek te laten raden wat er vervolgens zal gebeuren. Ze werden vaak neergekeken op hun artistieke verdiensten; tragedies en heldendichten waren verheven boven de meeste andere genres van toneelstukken in de tijd van Shakespeare.

De komedies van Shakespeare bevatten de volgende belangrijke kenmerken:

Komedies leidden vaak tot de conclusie dat wij, als mensen, dwazen zijn
Het onderwerp verlaat nooit de grond; het reduceert altijd tot de kleinste gemene deler
Ongelijke plot; vaak verwarrend
Onderwerp van komedie is meestal niet zo ernstig

Twee van de komedies van Shakespeare waren Farce. Ze gingen verder in hun basiskomedie dan zijn andere komedies, en werden beschouwd als de meer controversiële komedies voor hun tijd. De kenmerken van Farce omvatten:

Plot heeft niet veel substantie
Clown figuur "propt in" ad-libs. "Farce" komt van het Latijnse farcire , wat betekent "vasthouden aan, ofzo ".
Er is altijd een fysieke komedie die de plotlijn niet vereist
Bevat grove of ongeraffineerde humor
Shakespeare's twee Farce-spelen zijn The Taming of the Shrew and The Merry Wives of Windsor

Gedurende 200 jaar werd aangenomen dat de komedies van Shakespeare 18 toneelstukken waren; Aan het einde van de 19e eeuw beschouwde de Ierse criticus Edward Dowden de latere vijf toneelstukken van Shakespeare echter als de kwaliteiten van middeleeuwse romans. Veel geleerden waren het met Dowden eens, en daarom worden deze toneelstukken vaak gecategoriseerd als Romances in plaats van Comedies.

<- Romance ->

Shakespeare Romances

Shakespeare's Romances

Voor degenen die het eens zijn met Edward Dowden, schreef Shakespeare eigenlijk slechts 13 komedies; zijn latere vijf toneelstukken bevatten kenmerken die hen meer in overeenstemming brengen met middeleeuwse romans. Sterker nog, op het moment dat ze als 'tragikomedies' werden beschouwd in plaats van pure komedies. Deze vijf toneelstukken zijn: The Two Noble Kinsmen, Cymbeline, The Winter's Tale, The Tempest en Pericles, Prince of Tyre . In feite is de meest populaire uitgebreide publicatie van de werken van Shakespeare, The Riverside Shakespeare categoriseert de stukken op deze manier, zodat het de moeite waard adressering met studenten, of de presentatie van deze werken als Romances plaats van comedy's kan zijn.

Shakespeare's Romances bevatten de volgende belangrijke kenmerken:

Jaloezie, conflicten, oorlog, rebellie en andere dergelijke potentieel tragische situaties openen het spel en zijn opgelost aan het einde ervan
Percelen verplaatsen zich snel en bevatten vaak onwaarschijnlijke situaties
Er is altijd een liefdesbelang, hoewel het misschien niet centraal staat in het stuk
De prominente mannelijke figuren zijn meestal ouder dan in andere toneelstukken van Shakespeare
Elementen van het bovennatuurlijke helpen de plot te sturen
Personages zijn meestal van de adel en zijn geschilderd in de uitersten van hun deugden of corruptie
Gericht op thema's op een grotere schaal, zoals de impact op mensen als geheel, in plaats van op individuele triomfen en mislukkingen

Elements of Shakespeare Romances

Toepassingen en toepassingen in klaslokalen

Voorbeeldoefeningen:

Studenten identificeren genres van de toneelstukken van Shakespeare, met een gelijkenis op hun storyboard om de elementen van het genre te tonen die ze hebben gekozen.
Studenten maken storyboards die elk genre van Shakespeare's toneelstukken tonen en uitleggen, met behulp van specifieke citaten uit de tekst die elementen van de categorie benadrukken.

Docenten kunnen het detailniveau en aantal cellen aanpassen dat voor projecten nodig is, op basis van beschikbare klassentijd en -bronnen.

Rubriek voor Shakespeare-stukken

Gemeenschappelijke kernnormen

ELA-Literacy.RL.9-10.9: Analyze how an author draws on and transforms source material in a specific work (e.g., how Shakespeare treats a theme or topic from Ovid or the Bible or how a later author draws on a play by Shakespeare)
ELA-Literacy.RL.9-10.10: By the end of grade 9, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 9-10 text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.

By the end of grade 10, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 9-10 text complexity band independently and proficiently
ELA-Literacy.RL.9-10.7: Analyze the representation of a subject or a key scene in two different artistic mediums, including what is emphasized or absent in each treatment (e.g., Auden’s “Musée des Beaux Arts” and Breughel’s Landscape with the Fall of Icarus)
ELA-Literacy.RL.11-12.9: Demonstrate knowledge of eighteenth-, nineteenth- and early-twentieth-century foundational works of American literature, including how two or more texts from the same period treat similar themes or topics
ELA-Literacy.RL.11-12.10: By the end of grade 11, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 11-CCR text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.

By the end of grade 12, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 11-CCR text complexity band independently and proficiently
ELA-Literacy.RL.11-12.7: Analyze multiple interpretations of a story, drama, or poem (e.g., recorded or live production of a play or recorded novel or poetry), evaluating how each version interprets the source text. (Include at least one play by Shakespeare and one play by an American dramatist.)