https://sbt-test.azurewebsites.net/nl/articles/f/directeur

Een Regisseur Bereidt Zich Voor: Ontketenen van de Nexus van Filmmaken

Door Miguel Cima

Zie onze Film pagina voor meer middelen.

Hoe zich als een directeur voor te bereiden



Maak een Storyboard 

(Hiermee start u een gratis proefperiode van 2 weken - geen creditcard nodig)


Jij bent de regisseur van een film. Wat betekent dat? Wat doet een regisseur? Hoe doe je het?

Er zijn zoveel misvattingen over regisseurs, velen van hen bestendigen door henzelf, en zo'n zware mythologie hangt samen met de positie, dat de geromantiseerde versie bijna altijd zowel overdreven als onderschat wordt.

Ja, natuurlijk willen we allemaal de regisseur als de artiest beschouwen, en dat zijn ze in de beste omstandigheden. Maar het allereerste dat alle bestuurders doen, is management . Hun taak is in feite om ongeveer 1000 vragen per dag te beantwoorden, nog eens 1000 opdrachten te geven en te worstelen met 1.000 problemen, alles erop gericht om een ​​visie tot leven te brengen. Soms dient dit een artistieke impuls van diep in de ziel. Soms is de directeur niet meer dan een medewerker die de wensen van de berichtenstrategie van de klant vervult. Maar altijd gaat het erom een ​​puzzel samen te stellen met een onnauwkeurige afbeelding om van af te werken, en soms helemaal geen beeld, anders dan wat in het geestesoog ligt.

Kortom, een regisseur dirigeert cast en crew om elk van hun vele gespecialiseerde functies uit te voeren om een ​​symfonie van geluid en visie te realiseren die zich materialiseert in een eindwerk. Het is net als wat er gebeurt in klassieke muziek, waar de dirigent verschillende instrumenten bij elkaar brengt om het grotere stuk uit te voeren. Alleen in film combineert de regisseur eigenlijk heel veel artistieke disciplines in plaats van slechts één (muziek). Een confronterende mengelmoes van vakmanschap - schrijven, acteren, fotografie, geluidsopname, illustratie, schilderen, timmeren, elektrotechniek, styling, maatwerk en nog veel meer - moet met exactheid op zijn plaats worden gehaast om de uiteindelijke visie succesvol te laten zijn.

En het is de directeur op wiens schouders het gewicht van alle tandwielen valt. Zij zijn de kampioenen als het allemaal werkt; zij zijn de val guys wanneer het allemaal faalt. Al geïntimideerd? Alleen een dwaas zou niet ...

Er is geen echte manier om regie te benaderen. Methoden variëren van zorgvuldige voorbereiding tot instinctieve improvisatie. Vaak zal een grote mix van verschillende benaderingen het beste dienen. Het is een Quixotic-zoektocht die verfijnde scherpzinnigheid, groot zelfvertrouwen en scherpe instincten vereist. Verschillende mensen zullen sterker leunen op verschillende kwaliteiten om het proces te doorlopen, en boeken zijn gevuld met discussies over de stijlen en methoden van de grote filmregisseurs uit de geschiedenis. Er zijn echter de fundamenten van de baan - de basis dingen die gedaan moeten worden en die de volledige aandacht van de regisseur vereisen. Dit geldt ook voor speelfilms, commercials en zelfs YouTube-video's van 30 seconden. Hoe je het ook wilt aanpakken, wees voorbereid op deze grote centrale taken en begrijp dat hoe je het ook aanpakt, het zijn de onderdelen van de machine die je hele voertuig vooruit zullen helpen.


1. Ontleden en Digesting van het scenario

In het begin komt het woord. Scenario's zijn de eerste stap in het uitwerken van een visie voor het maken van films. Als het werk eenmaal is gelezen, moeten er een paar dingen gebeuren. Het zien van de film in de geest gebeurt natuurlijk voor elke lezer, maar de regisseur moet dingen zien voor en achter de camera. Verhalen bloeien organisch in de psyche, en dat is genoeg voor een eerste lezing. Maar de daaropvolgende beoordeling moet de regisseur laten denken in termen van scènes, momenten en beats. Wanneer is een close-up belangrijk? Moet de camera worden gepand of blijft hij statisch? Dynamiek zoals deze zet de handtekening van de regisseur op het stuk en ze moeten beginnen met het schetsen van die ideeën in de eerste paar lezingen. Dit kan net zo los zitten als het schrijven van notities in de marges van het script of zo gedisciplineerd als volledige shotlijsten en scriptdeprecies (die je hier HIER kunt lezen). Maar er kan geen passiviteit zijn bij het lezen. De regisseur moet het geschreven werk behandelen als een criticus, zoals een ingenieur of architect zou doen, als een detective. De ontdekking en constructie van de film begint hier allemaal. Het is bijna als een masterproef. Schakel de versnellingen in - je filmt!


2. First Sighting - The Storyboard

Vervolgens moet de regisseur echt gaan zien hoe de uiteindelijke film eruit zal zien. Camera's zijn op dit punt verre van rollend, maar de ogen en geest hebben de visuele stimulatie nodig die kan helpen de zichtvorming in het brein van de maker te versterken. Het storyboard is niet alleen een visuele tool voor de regisseur - het is ook een cruciaal communicatiemiddel dat gedeeld moet worden met de cast en de crew van de productie. Elke afzonderlijke afdeling zal naar de tool moeten verwijzen, omdat dit het enige referentiekader is voor hoe de uiteindelijke versie van de film eruit zal zien. Of de regisseurs zelf het storyboard tekenen, iemand inhuren om het te doen, of software gebruiken om het te maken, dit proces is de hoeksteen van het proces van het maken van films, dat de verbeelding overbrugt om met het oog te maken. En het dient ook als een wortel voor de filmmaker: een tastbaar artefact dat het hele project tot leven brengt op een manier die alleen met scenario's nooit kan worden bereikt. Je kunt HIER meer lezen over de technische kant van het maken van storyboards.


3. De andere managers - productiestaf

Laten we het idee van het auteurschap vanaf het begin meteen uit het gesprek halen - filmmaken is een samenwerkingsproces. Met uitzondering van een heel klein handvol gewaagde en briljante experimentele kunstenaars waarvan de meeste mensen nog nooit hebben gehoord, is er echt een dorp nodig om een ​​film te maken. En het zijn niet alle vakmensen en handwerkslieden. Als de directeur de CEO van de visie is, is het productiepersoneel de rest van de managementstructuur. Het productiepersoneel zorgt voor een miljoen ondankbare taken, van het omgaan met financiën tot logistiek en eindeloos papierwerk. Ze maken schema's, zorgen voor eten en faciliteiten en zorgen ervoor dat alles en iedereen krijgt waar ze moeten zijn als ze daar moeten zijn. Net als elke artistieke medewerker van het project, moeten ze de behoeften van de film begrijpen. Het ontwikkelen van een goede verstandhouding met deze goede mensen is cruciaal voor de directeur, niet alleen om de machine soepel te laten werken, maar ook om goodwill te bevorderen die naar alle betrokkenen zal sijpelen. Communiceer duidelijk met deze mensen. Help hen om u te helpen bij het oplossen van uw problemen. Herkennen wanneer ze hun eigen beperkingen hebben bereikt en manieren vinden om er omheen te werken. Vertrouw ze met het dragen van het water van de film en zorg ervoor dat ze zelf een goed glas drinken. Het productiepersoneel is de lijm die alles bij elkaar houdt. Besteed tijd met hen en geef ze de tijd en ruimte om vertrouwd te raken met de vereisten van de film.



Maak een Storyboard 

(Hiermee start u een gratis proefperiode van 2 weken - geen creditcard nodig)


Production Magic
Production Magic

Voorbeeld

Pas dit storyboard aan

(Hiermee start u een gratis proefperiode van 2 weken - geen creditcard nodig)



4. Cinematograaf, de venster naar de ziel van een film

Dit is de persoon waar de regisseur de meeste tijd mee doorbrengt op de set. Per definitie draait alles wat wordt gefilmd om de camera. En de camera-afdeling wordt geleid door de cinematograaf (of, directeur fotografie, ook bekend als DP). Het is erg belangrijk voor een regisseur om de taal van visuele realisatie te beheersen. Je moet in staat zijn om dingen zoals licht, hoeken en kleurtemperaturen accuraat te communiceren met de DP. Ze moeten in staat zijn om alles te laten lijken, hoe dan ook, maar ze moeten dit vanaf het allereerste begin kunnen begrijpen - er is weinig tijd om oude tracks te doorlopen. Het is het beste om tijdens de pre-productie met een DP te praten om er zeker van te zijn dat ze goed zijn voorbereid (wat je meer over HIER kunt lezen). Maar wanneer woorden en beschrijvingen falen, moet een regisseur zich voorbereiden om gevoel, actie, emotie en gemoedstoestand te bespreken, niet alleen van de acteurs, maar van elk element van de omgeving. In zekere zin is de DP het eerste publiek van de regisseur. Als je met succes het gewenste effect naar hen kunt verzenden, kunnen ze dat effect voor de rest materialiseren. Ze zijn de brug van je hersenen naar de oogbollen van het publiek.


5. The Other Virtuosos - The Art Department

Wanneer de camera's aan het rollen zijn, of je nu buiten bent of interieurs wilt filmen, moet elk fysiek object dat wordt opgenomen er goed uitzien. Dat klinkt dom en vanzelfsprekend, toch? Maar bedenk wat dit werkelijk betekent: elke structuur, elk object, elke omgeving moet zijn wat de visie nodig heeft. Dit betekent dat sets moeten worden gebouwd, geschilderd en geplaatst. Het betekent dat rekwisieten moeten worden gecatalogiseerd, toegankelijk en overeenkomen met de instructies van het script. Het betekent alles dat niet is gehecht aan een acteur (dat wil zeggen, kleding en make-up). In de beste omstandigheden heeft de regisseur een leger van collega-artiesten uit verschillende velden die met hem samenwerken. In de pre-productie vult productie-ontwerper het uiterlijk van de film aan. Stel ontwerpers in voor dat werk en maak de blauwdrukken voor de uiteindelijke sets. Zet dressoirs aan de touwtjes en zorg ervoor dat alles er goed uitziet en op de juiste plek zit. Bij elke stap moet de regisseur er zeker van zijn dat hij uitlegt hoe deze foto eruit moet zien. Moet het servies in de dinerscène florale patronen hebben? Achtervolgt de achtervolging van een auto een '57 Chevy om er authentiek uit te zien? Zal een wenteltrap symboliek toevoegen aan een scène die een rechte trap niet zal overbrengen? De regisseur moet dat gedetailleerd krijgen en ervoor zorgen dat de kunstafdeling al deze items begrijpt en levert. En de kunstafdeling kan ook hun eigen suggesties toevoegen zodra ze de visie leren kennen die wordt gefilmd (misschien past een '62 Buick beter?). Het vormen van goede werkrelaties met deze vakmensen en vrouwen is essentieel voor elke filmmaker die op zoek is naar de beelden in zijn hoofd.


6. Acteurs - The Human Touch

Ze zeggen in het honkbal dat als je geen goede pitching hebt, je nooit spellen zult winnen. Bij het filmmaken zijn het de acteurs die die rol spelen. Producties kunnen last hebben van slechte scenario's of beschikken over literaire meesterwerken. In beide gevallen kunnen alleen goede acteurs dingen laten werken. Als het publiek zich niet kan verhouden tot de personages, wordt al het andere leeg en zinloos. De nauwste persoonlijke relatie die de regisseurs moeten hebben met een vaste bemanning door noodzaak, moet bij de acteurs zijn. Nadat het casten is besloten, zal een slimme filmmaker veel tijd doorbrengen met hun acteurs. Ja, er is repetitie, maar er moet meer zijn. Ga uit eten met de cast, ga naar een ballgame, maak lange wandelingen. Leer ze kennen, hun persoonlijke leven, hun triomfen en tragedies. De taak van de regisseur is om de juiste emotie op het juiste moment voor elk moment van de film op te roepen. De actor moet het zinsgeheugen gebruiken - door echte ervaringen te herinneren om die emoties in prestaties te vertalen - en de regisseur zal moeten weten hoe hij die mechanismen kan oproepen. Kreeg de hoofdrolspeler gewoon slecht nieuws? Je kunt het gebruiken voor de scène waar de hoofdpersoon net haar baan verloor. Misschien heeft de acteur die de antagonist speelde onlangs een marathon gewonnen waarvoor ze hebben getraind. Dat kan worden gebruikt voor de scène waarin hij lacht toen hij op het nippertje aan gevaar ontsnapte. Op zijn hoogtepunt is het acteurs / regisseur-spel een delicate dans. Levensechte gevoelens moeten worden uitgebuit; knoppen moeten worden ingedrukt. Regisseurs moeten hun eigen acteerwerk doen, en rauwe emotionele prikkels stuiteren om de acteurs in hun vak te provoceren. Maar als de betrokken partijen niet bereid zijn om zich naar de geheime plaatsen van de geest te wagen, zal middelmatigheid het resultaat zijn. Tegen het einde van de shoot is een laatste uitbarsting van kracht vereist: de volwassenheid om het allemaal los te laten. Het is een opwindend proces als het goed wordt gedaan en de beste films vaak hebben betaald voor de ervaring met veel krachtige emoties.


7. Mensen van karakter - Haar, make-up, kostuums

OK, nu we klaar zijn met het martelen van de cast, laten we ervoor zorgen dat ze er goed uitzien. Net als elk ander ambacht op een productie, zijn de personages die de personages verkleden op zichzelf al vakmannen. Je hoeft hier geen kapper nodig te hebben; je hebt een professionele stylist in dienst die alles van Marie Antoinette tot een punkrock mohawk moet kunnen doen. En niet alleen dat - aangezien een productie maandenlang kan doorgaan, moeten die kapsels er elke dag hetzelfde uitzien. Dat is geen gemakkelijke truc. Wat betreft make-up, er zijn nogal wat facetten om te overwegen. Allereerst kunnen de harde lichten die films nodig hebben om een ​​scène te verlichten de menselijke huid doorschijnend maken. Zonder een voldoende basis, zul je de aderen van een acteur zien, wat misschien in een horrorfilm werkt. Daarover gesproken, make-up kan ook bloed, lef en gore betekenen. Of een model dat op de landingsbaan loopt. Of een blauw oog - of zoiets, echt waar. Het moet net zo goed zijn als al het andere om de geloofwaardigheid te vergroten. Eindelijk hebben we de garderobe-afdeling. Hoewel de meeste mensen denken aan de mensen die acteurs uitdagen voor oude stukken, moet zelfs een wit T-shirt en een spijkerbroek 'zo zijn'. Kleed je een voetbalmama of een fabrieksarbeider? Zullen er zweetvlekken zijn of zijn de dingen onberispelijk? Het is de taak van de directeur om deze beslissingen te nemen en de professionals te raadplegen die het uiterlijk van je personages even belangrijk vinden als al het andere. Dit zijn niet alleen fashionista's, dit zijn de mensen die de blik van je cast zullen vormen en het innerlijke zelf van het fictieve ensemble aan het publiek overbrengen. Wees geduldig met hen. Blader door pagina's met patronen, kleurzwaden en stijlboeken. Het zijn echte pro's die een enorme hoeveelheid face-time moeten hebben met dezelfde acteurs die iedereen op het verkeerde been zetten. Geef ze hun toekomende en dan nog wat.



Maak een Storyboard 

(Hiermee start u een gratis proefperiode van 2 weken - geen creditcard nodig)


Hair, Makeup, Wardrobe
Hair, Makeup, Wardrobe

Voorbeeld

Pas dit storyboard aan

(Hiermee start u een gratis proefperiode van 2 weken - geen creditcard nodig)



8. The Home Stretch - Post-productie

Zodra de regisseur de film in het blikje heeft gekregen, moet er nog een hele reeks dingen gebeuren om bij het eindproduct te komen. Het fundamentele proces hier is de montage van de film. Nu kan dat storyboard dat dingen op gang heeft gebracht, weer worden verwijderd. Raw-opnames kunnen worden gesneden en samengesteld om scènes te maken en vervolgens worden de scènes samengevoegd om de film te maken. In dit stadium zullen zich veel kansen voordoen die het storyboard niet kon voorzien. Ongelukkigerwijs, extra schoten, prestatieproblemen, verloren beeldmateriaal en nog veel meer blije en ongelukkige ongelukken zullen samenspannen om de oorspronkelijke visie verder te veranderen en de film opnieuw te maken. Een goede redacteur luistert naar de behoeften van een regisseur en vindt manieren om de originele ideeën creatief aan te vullen. Een goede regisseur geeft ze wat ruimte om dit te doen. Editors zijn meesters in pacing, montage en timing. Ze kunnen een volgorde voelen voordat een directeur dat kan. Ze kunnen fouten in een bestuurdersplan zien en anticiperen op kansen waar een directeur dankbaar voor zal zijn. Als een filmmaker de toon van de film goed kan communiceren, wat het wel en niet moet voelen, kan een slimme en empathische editor vele prachtige tricks uit de mouwen steken. In bijna alle gevallen zou ik een directeur willen aansporen om iemand anders de bewerking te laten doen. Echte magie kan hieruit voortkomen. Andere belangrijke taken in post zijn speciale visuele effecten, CGI en misschien animatie (die u allemaal meer over HIER kunt lezen). De benadering van de directeur van deze banen is vergelijkbaar met de eerder besproken kunstafdelingsposities.

Maar films hebben ook geluid. De grootste klussen in dit verband zijn onder meer sounddesign, soundmix en natuurlijk de soundtrack. Zoals met elk ander aspect van het filmmaken, moet de regisseur opnieuw aan deze artiesten kunnen overbrengen wat het geluid aan het verhaal zal toevoegen. Voor geluidsontwerp betekent dit alles, van omgevingslawaai - snelwegen, tsjilpende vogels, golven die op het strand breken - tot geluiden buiten de actie die sfeer aan scènes kunnen toevoegen. Science fiction-films gebruiken bijvoorbeeld vaak rare, buitenaardse geluiden zonder waarneembare bron om het gevoel van de fantastische meer uitgesproken te maken. Als het gaat om het mixen van geluid, kan de vraag hoe luid of stil deze dingen zijn een groot verschil maken. Troosten die tsjilpende vogels de personages op de achtergrond, of onderbreken ze een gesprek met grote ergernis? Je moet dat allemaal in de mix krijgen. En dan is er de machtige soundtrack. Iedereen houdt van een goede soundtrack. Maar stel je voor dat je probeerde de muziek van Star Wars in de film Straight Outta Compton te stoppen ? Of vice versa? Beide hebben geweldige muziek, maar uiteraard kan geen van beiden voor de ander werken (hoewel het helemaal grappig zou zijn). Dus nogmaals, de regisseur moet er zeer zeker van zijn om de componist PRECIES te communiceren welke ideeën en gevoelens de soundtrack aan het publiek moet overbrengen. Dat betekent dat je samen naar muziek moet luisteren. Ga je rock of klassiek of misschien merengue? Elke film voelt en de partituur kan een schat aan paranormale informatie overbrengen naar kijkers - ik bedoel luisteraars! Net zoals David Bowie zei, is film het geschenk van geluid EN visie!


Als alles gezegd en gedaan is, is een regisseur iemand die leeft in dienst van een visioen. Idealiter zal dat de eigen regie van de regisseur zijn, maar klanten kunnen dit vaak dicteren zoals eerder uitgelegd. Je zag de term 'communicatie' steeds weer opnieuw, en dit is de sleutel: de directeur is de hoofdinspecteur van het project. U moet met grote nauwkeurigheid genieten van informatie met de intentie van diepte en telegraaf. Praten en luisteren moet in gelijke mate worden geboden. Wees moedig, maar wees vriendelijk. Wees hard maar bereid je voor om te buigen. Er zullen altijd mensen zijn die een beter idee hebben dan jij. En er zullen altijd mensen zijn die je moet overtuigen van je eigen overtuigingen. Welkom bij de rand van het scheermes. Loop voorzichtig en met vertrouwen en je komt misschien net iets bijzonders tegen.




Over de auteur



De in Argentinië geboren New Yorker Miguel Cima is een veteraan in de film-, televisie- en muziekindustrie. Een getalenteerde schrijver, filmmaker en stripboekmaker, de film van Miguel, Dig Comics , won de Best Documentary in San Diego Comic Con en werd geselecteerd voor Cannes. Hij heeft gewerkt voor Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV en meer. Momenteel maakt Miguel content voor meerdere platforms en media. Zijn formele opleiding kwam van de New York University, waar hij een BFA in film verdiende. Wereldreiziger, cultuurjunkie en belangrijke fijnproever, hij is sinds het midden van de jaren 2000 gelukkig niet meer getrouwd met hetzelfde meisje, toegewijd aan zijn familie en vrienden, en dient slaafs zijn ware meesters - twee honden en een kat.




Maak een Storyboard 

(Hiermee start u een gratis proefperiode van 2 weken - geen creditcard nodig)



Pricing

Slechts per maand per gebruiker!

/maand

jaarlijks gefactureerd

Zie Volledige Prijspagina

Hulp Share Storyboard That!

Op Zoek Naar Meer?

Controleer de rest van onze Business artikelen en middelen!

Alle bedrijfsmiddelen | Productontwikkeling | Onderhandeling | Business Frameworks Film- en videobronnen

Start My Free Trial
Start My Free Trial
https://sbt-test.azurewebsites.net/nl/articles/f/directeur
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Alle rechten voorbehouden.
Ontdek Onze Artikelen en Voorbeelden

Probeer ook Onze Andere Sites!

Photos for Class - Zoeken naar School-Safe, Creative Commons Foto's! (Het Cites Zelfs voor u!)
Quick Rubric - gemakkelijk Zorg and Share goed uitziende Rubrieken!
Liever een andere taal?

•   (English) A Director Prepares: Unleashing the Nexus of Filmmaking   •   (Español) Un Director Prepara: Desatando el Nexo de la Cinematografía   •   (Français) Un Réalisateur se Prépare à Libérer le Néon du Cinéma   •   (Deutsch) Ein Regisseur Bereitet Vor: Entfesseln des Nexus of Filmmaking   •   (Italiana) Un Direttore Prepara: Liberare il Nexus di Filmmaking   •   (Nederlands) Een Directeur Bereidt: Exploitatie van de Nexus van Filmmaking   •   (Português) Um Diretor Prepara-se: Desencadeando o Nexo do Cinema   •   (עברית) A מנהל מכין: לשחרר את נקסוס של הקולנוע   •   (العَرَبِيَّة) بإعداد المدير: إطلاق العنان نيكزس صناعة الأفلام   •   (हिन्दी) एक निदेशक तैयार करता है: फिल्म निर्माण के नेक्सस उन्मुक्त   •   (ру́сский язы́к) Директор Готовит: Высвобождение Nexus Кинопроизводства   •   (Dansk) En Direktør Forbereder: Udnyttelse Nexus af Filmmaking   •   (Svenska) En Direktör Förbereder: Släpp Loss Nexus av Filmskapande   •   (Suomi) A Johtaja Valmistelee: Vapauttaminen Nexus Elokuvanteon   •   (Norsk) Et Styremedlem Forbereder: Unleashing Nexus av Filmmaking   •   (Türkçe) Bir Yönetmen Hazırlar: Film Yapımının Nexus'unu Serbest Bırakır   •   (Polski) Dyrektor Przygotowuje: Uwalnianie Nexusa Filmowania   •   (Româna) Un Director Pregătește: Dezlănțuirea Nexus de Filmmaking   •   (Ceština) A Vedoucí Připravuje: Uvolnění Nexus Filmové Tvorby   •   (Slovenský) Riaditeľ Pripravuje: Uvoľnenie Spojenia Filmu   •   (Magyar) A Vezető Előkészíti: Felszabadítása A Nexus Filmkészítő   •   (Hrvatski) Direktor Priprema: Otpuštanje Nexusa Filma   •   (български) Режисьор Подготвя: Разгръщането на Връзката Между Филмите   •   (Lietuvos) Direktorius Rengia: Išlaisvinti iš Kino "Nexus   •   (Slovenščina) Direktor, Pripravlja: Sprostitev Nexus Snemanja Filmov   •   (Latvijas) Direktors Sagatavo: Sekmēšana Nexus par Kino   •   (eesti) Direktor Valmistab: Tootevalikus on Nexus Filmitegemise

Page Render - Time 46.8788