https://sbt-test.azurewebsites.net/sk/articles/f/kameraman

Filmačné oko: Práca s kameramanom

Miguel Cima

Viac informácií nájdete na našej filmovej stránke.

9 krokov k práci s kameramanmi



Vytvorte Storyboard 

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)


Zo všetkých umení je film jednoducho najschopnejší. Niekedy samozrejme môžeme vidieť režisérov, ktorí zvládli viac ako jednu prácu vo filme, ako je napísanie scenára, ako to vždy robí Quentin Tarrentino. Niektorí tiež hviezda vo filmoch, ktoré riadia, ako Woody Allen, Jodie Foster a Spike Lee. V zriedkavých prípadoch autor môže dokonca upraviť film, čo s ním urobí Louis CK. A to je nízkonákladová legenda, ktorú Robert Rodriguez napísal, režíroval, upravil a natočil svoju prvú snímku El Mariachi . Ale oveľa častejšie, film nie je o jednom umelcovi, ale o celej spoločnosti umelcov, ktorí sa stretávajú, každý odborník vo svojom odbore. Produkcia môže mať desiatky alebo stovky ľudí, ktorí na ňom pracujú. Ale len jeden z nich je nakoniec zodpovedný za to, čo film bude vyzerať ako: kameraman.

Kameraman je ako profesionálny fotograf na steroidoch. Rámec, osvetlenie a zaostrenie musia byť nielen profesionálne nastavené, fotoaparát musí zaistiť konzistenciu a prechody sa stávajú bez ťažkostí. Tiež známy ako riaditeľ fotografie (alebo "DP" v krátkosti), je to veľmi technická pozícia, ktorá si vyžaduje veľa vedy. Keď majú tiež talent v dizajne a vizuálnom vyjadrení, vzniká určitá alchýmia: obraz príjemný pre oko, ktorý sa vykonáva pod laboratórnou kontrolou. Najlepším RP nie sú iba profesionálni technici; zväčšujú vizuálny jazyk filmu. Nie je to len "pohľad" filmu, ale príbeh, komunikácia dôležitých informácií a dokonca aj emócie prenášané.

Ak chcete byť skutočne inteligentným režisérom, pochopenie toho, čo robí DP a ako s nimi správne komunikovať, je kľúčové. Koniec koncov, je to vaša vízia, na ktorej sa bude pracovať. Ak chcete, aby to vyzeralo správne, najlepšie by ste mali byť istí, že hovoríte rovnako ako váš kameraman. V ideálnom prípade sa tento vzťah začína v predprodukcii, nepretržite vykonáva všetky práce na setoch a často pokračuje v postprodukcii. Nižšie je rozpis toho, čo robiť a čo môžete očakávať vo vašej produkcii pri práci s vaším RP. Zvážte to ako kontrolný zoznam toho, čo potrebujete prediskutovať a vyžadovať ako režisér formovanie vášho vizuálneho jazyka.

*POZNÁMKA! Dve veci, ktoré by ste mali mať pripravené skôr, ako začnete: váš scenár a váš storyboard. Tí, čo by mal riaditeľ poznať dopredu a dozadu, mali vždy na dosah ruky. Chýbanie týchto dôležitých nástrojov spôsobí, že spolupráca s kameramanom bude oveľa zložitejšia a projekt môže v dôsledku toho trpieť.


Predvýroba

Vytvorenie úspešnej spolupráce s kameramanom znamená začať už skôr. Táto kľúčová pozícia by mala pracovať s riaditeľom, akonáhle je scenár pripravený a storyboardy sú dokončené. Ak sa dostanete na rovnakú stránku pred nasnímaním rámčeka, zabezpečíte pripravenosť a necháte celkový pohľad spomaliť, skôr než sa ponáhľa. Tu je to, o čom by diskusie v tejto fáze mali byť:


1. Prístup do nálady


Filmár je osoba, ktorá vidí víziu po celé týždne, mesiace a roky, kým kamery dokonca klesajú. V mozgu je nápad preč. A keď si možno nebudete môcť predstaviť každý jednotlivý záber, môžete "cítiť" celú vec od začiatku až do konca. Často časy, tieto pocity prichádzajú priamo z žánru. Hororové filmy budú tmavé. Komédie môžu byť hravé s cirkusovou atmosférou. Romantika môže obsahovať veľa slnka a dažďa, aby vyjadrila vzostupy a pády vzťahu. Aká je nálada vášho filmu? Stane sa otázkou premýšľať celkovo, ale aj pri zvažovaní konkrétnych scén. Má nízke osvetlenie a fajnové scenáre, aby váš tajomný príbeh hlbšie ako napätie stavia? Možno, že jasná biela miestnosť s nebeskou scénou vám pomôže predať vašu reklamu? Diskutujte o tom so svojím kamerovým fotografom. Prineste svoje nápady a dajte RP priestor na ponúkanie a rozvíjanie vlastných miest. Inteligentní riaditelia počúvajú nápady vedúcich katedry a zodpovedajúcim spôsobom robia informované rozhodnutia. Zdieľajte svoj príbeh, aby ste odovzdali svoje rámcové a editovacie schémy (môžete si prečítať, ako robiť storyboards tu ). Keď ste obaja na tej istej stránke, DP môže začať premýšľať o tom, čo bude musieť splniť danú úlohu.


2. Uskladnenie zásob

Film bol pôvodne zaznamenaný na filme; pásik buniek s chemickými emulziami, ktoré reagovali na svetlo. Rôzne chemické kombinácie produkovali rôzne typy zásob, ktoré sa líšili od farieb, zrnitosti, kontrastu, rozlíšenia, veľkosti filmu a rozmerov rámu. Je zrejmé, že digitálna fotografia tento proces nepoužíva. Avšak vizuálna otázka zostáva rovnaká: ako bude tento film vyzerať? Digitálny telefón má rovnaké možnosti pri elektronickej manipulácii s nasnímanými obrazovými údajmi. V oboch prípadoch sa v celom filme takmer vždy používa singulárna "zásoba" na zachovanie vizuálnej konzistencie v celom diele. Takže výber toho , čo bude táto akcia bude, je rozhodujúce dôležité rozhodnutie. Potrebujete ísť do širokouhlej obrazovky? Mali by sa zrna a škrabance použiť na napodobnenie starého filmu? Mali by byť žlté silné, aby rozšírili púštne prostredie? Skutočne musíte urobiť takéto rozhodnutia predtým, ako sa dostanete na začiatok. Usadenie sa na celkovom cítení filmu pomôže objaviť vizuálne témy a nasmerovať tón od začiatku.



Vytvorte Storyboard 

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)


Filters
Filters

Príklad

Prispôsobte túto Storyboard

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)



3. Rovnica zariadenia

Kľúčovou súčasťou predprodukčného procesu je rozpísanie skriptu. To je miesto, kde vy a váš výrobný tím prechádzate projektom s jemným hrebeňom a dokumentujete každý fyzický, časový a ľudský zdroj, ktorý bude film vyžadovať. V tejto chvíli skutočne potrebujete kamaráta na dosah ruky. Štúdium požiadaviek na skript a usporiadanie storyboardov bude inteligentný DP schopný posúdiť, čo bude potrebovať posádka kamery na set. Okrem veľkých rozhodnutí - napríklad aký typ šošoviek a osvetlenie bude potrebný pre každý výstrel - je potrebné urobiť veľa mikroradzovaných rozhodnutí. Budete mať nejaké sledovacie zábery? Ak robíte zábery z pohybujúceho sa vozidla, pre fotoaparát môžu byť potrebné špeciálne držiaky. A potom sa stále viac populárne drone výstrely. Nie je to len otázka filmového vybavenia, stáva sa regulačnou záležitosťou, pretože drôty sú čoraz viac kontrolované národnými a regionálnymi zákonmi. Niekto vo výrobe bude musieť získať tieto povolenia najskôr! Keďže všetky tieto problémy budú riešené, katalogizované a splnené, budú kľúčom k hladkému spusteniu výroby. Nikto nechce poslať PA do vybavenia domu uprostred streľby!


Vytvorte Storyboard 

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)


Director/DP
Director/DP

Príklad

Prispôsobte túto Storyboard

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)



4. Prehliadanie vizuálnych motívov


Vytvorte Storyboard 

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)


Visual Motif
Visual Motif

Príklad

Prispôsobte túto Storyboard

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)





Na kreatívnejšej poznámke, režiséri často chcú zvážiť, ako vizuálne témy vyvíjajú v priebehu príbehu. Napríklad v klasickom filme Vertigo Alfreda Hitchcocka sa uhly kamery, montáž a triky kamery používajú znova a znova, aby priniesli pocit závraty a dezorientácie hlavnej postavy. Toto nie je opakovaný obraz, ale skôr séria techník, ktoré majú dať divákom vizuálne podnety na cestu protagonistu. Jedna scéna používa výstrel POV, ktorý sa pozerá nadol po schodoch, ďalšia spinová špirála atď. Mnoho z týchto nástrojov sa v scenári nezobrazuje. Často sú rozpracované v storyboardoch a v spolupráci s kinematografom sa ďalej revidujú. Pozorný partner DP môže naozaj zväčšiť obrazový úder projektu. Uistite sa, že máte nápady pripravené a požiadajte svojho kamerového vedúceho, aby si privolal na stôl.


5. Rozvrh a oko

Keď príde čas naplánovať výrobu, čo sa stane na sade bude najčastejšie časovo citlivé problémy, ktoré budú musieť riešiť. A to všetko musí začať s potrebami toho, čo bude vidieť. Riaditeľ sa musí poradiť s kameramanom o tom, aké zábery je potrebné robiť počas dňa a ktoré sú lepšie natočené v noci. Rozhodovanie o tom, kedy môžu lokálne výhonky fungovať, keď sú potrebné zostavy, sú rozhodujúce. To platí najmä pri práci s interiérmi, kde snímanie miesta môže výrazne obmedziť nastavenie fotoaparátu a svetla. Vo väčšej miere je potrebné vyvážiť výrobu podľa umiestnenia alebo rozvrhovania podľa potrieb oddelenia kamier. Častejšie zábery sú často ponechané neskôr vo výrobe, keď spoločnosť pracuje s väčšími skúsenosťami. Každé oddelenie pridáva požiadavky do plánovania, ale väčšina týchto potrieb musí byť najskôr odstránená spolu s kameramanom. Ak nemôžete získať DP do skorých rozvrhov schôdzok, nezabudnite ich aspoň skontrolovať skôr, než sa zaviažete na konečný kalendár.


Produkcia a čo príde potom

Teraz natáčate projekt. Všetok prípravok je na mieste a výroba je v plnom prúde. Ako režisér budete odpovedať na otázky a rozhodovať celý deň. A každé jedno z týchto rozhodnutí bude závisieť od toho, čo ste s vaším kameramanom dohodli, scény podľa scény, zastrelené výstrelom. Príprava na tieto diskusie je rozhodujúca, pretože čas bude VŽDY pracovať proti vám. Tu je niekoľko vecí, ktoré si môžete byť istí, že budete musieť vedieť, ako to urobiť počas natáčania a neskôr:


1. Oddelenie kamery na set

Predtým, než sa niečo stane na sade, všetci príslušní vedúci oddelení sa zhromaždia a diskutujú o tom, čo bude vytvorené. Môžete si byť istí, že dvaja ľudia spolu s režisérom budú vždy súčasťou týchto diskusií: asistent riaditeľa a kameraman. V prvom rade je pochopenie toho, aký bude výstrel. Bude to stále alebo bude kamera posúvať? Zameria sa na zmenu? A čo požiadavky na osvetlenie? Dokonca aj základné rámovanie musí byť pripravené. Konzultácie s vašou snímkou, skriptom a storyboardmi by vaše DP malo byť schopné porozumieť potrebnej snímke v krátkom poradí a dostať sa k podnikaniu s nastavením. Akonáhle si budete istý, že to DP má, môžete použiť nastavenie času na vyskúšanie hercov, oslovenie iných vedúcich oddelení alebo dokonca aj návštevu remeselných služieb!


2. Happy Accidents

Dobre pripravená produkcia bude dostatočne účinná, aby sa medzi jednotlivými scénami otvorili niektoré medzery času. A budete ich potrebovať, pretože veci často "zlyhávajú" tak či onak. Herci sa objavia neskoro, zmeny počasia sa rozpadajú. Tieto veci môžu riadiť šialeného režiséra. Ale inteligentný DP môže pomôcť režisérovi nájsť nové veci. Úzka spolupráca medzi filmárom a kameramanom vám môže pomôcť udržať si pozornosť na niečo, čo skutočne zapadá do celkového príbehu. To môže byť jednoduché veci ako vták pristátie na aute alebo možno oblak formácie, ktorá vyzerá ako položka postava, o ktorej sa práve hovorilo. Ak vaše DP rozumie tomu, čo hľadáte, tieto veci sa dostanú do očí. Poskytnú vám návrh a nájdu spôsob, ako rýchlo premeniť záber a ponúknuť prvok, o ktorom ste nikdy predvídali. Udržujte tie tematické rozhovory, a zistíte, že v šošovke nájdete všetky doplnky.


3. Matka vynálezu

Ale potom sú chvíle, kedy veci zlyhajú veľký čas. Zariadenia prestávky. Rozvrhy sú zmätené. Vlastníci umiestnení naraz odmietajú prístup k výrobe. Bolesti hlavy, ktoré môžu vzniknúť, sú nespočetné. Takže čo môže urobiť inteligentný režisér, keď sa nemôže stať to, čo je potrebné? Pozrite sa na niečo iné. A máte oko pripravené a pracujúce pre vás. Môžu vám pomôcť navrhnúť nastavenie opravných položiek, zásahy proti negatívnemu pozadiu, podvádzanie snímok alebo dokonca množstvo užitočných detailov, ktoré vám poskytnú možnosti v redakčnej miestnosti. Buďte pripravení vyjadriť, aké pocity je potrebné vidieť na obrazovke. Dobrá DP bude mať obrovskú batožinu trikov pripravených premeniť vašu potrebu na vizuálny vynález a s trochou šťastia pomôže dosiahnuť víziu ešte lepšie, ako ste naplánovali.


4. Snímanie okolo postprodukčných rozdielov

Vzhľadom na to, že technológia je pre špeciálne efekty jednoduchšia a lacnejšia, používajú sa viacerí ľudia so zelenými obrazovkami, digitálnymi doplnkami a inými nástrojmi, ktoré sa nemusia nachádzať na sade. Je zrejmé, že dinosaury v Jurassic Parku nie sú skutočné, ale CGI. Kričajúce obete sú však skutočnými aktérmi. A na súpravu budú kričať, no, nič! Takže DP naozaj potrebuje vedieť, ako vizualizovať, čo sa bude plniť počas postprodukčného procesu. Riaditelia sa budú musieť spoliehať na to, aby kameru zaradili správne proti negatívnemu pozadiu, aby očné čiary hercov zodpovedali aktuálnemu záberu, ktorý ešte nebol natočený, a aby sa dosiahla primeraná proporcionalita (tj 7. stupeň by nemal byť tak vysoký ako T -rex!). Uistite sa, že viete, ako chcete, aby výsledná vízia vyzerala, že to DP rozumie a že DP najlepšie zabezpečí, že chýbajúce časti filmu nebudú napadnuté tým, čo natočíte na sade.



Vytvorte Storyboard 

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)


Post Production Special Effects
Post Production Special Effects

Príklad

Prispôsobte túto Storyboard

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)


Post produkcia

Keď sa konečne dostanete k postprodukcii, mať kinematografu naďalej pracovať s vami je najlepší zo všetkých svetov. Zatiaľ čo by ste nemali očakávať, že tam budú po celý čas, existujú určité procesy, ktoré profesionál bude chcieť byť súčasťou. Farebné načasovanie je kľúčovou funkciou v post-produkcii. Chcete si byť istí, že celkový tón odtieňov a odtieňov je v celom filme vyvážený a konzistentný. Svojou priamou prácou v laboratóriu je váš úspech v úspešnej spolupráci. Je dobré, aby vyššie uvedené špeciálne efekty dostali nejaký dohľad zo strany DP, aj keď samostatný vedúci FX môže túto časť prehliadky spustiť. Zdieľanie pracovných strihov v miestnosti na úpravu s kamerovým fotografom môže pomôcť pri vytváraní návrhov alternatívnych zásahov, b-rollu a ďalších prvkov, ktoré ste možno zabudli alebo použili inde. Ak je váš vzťah s kinematografom silný, nie je dôvod, prečo nemôže byť súčasťou práce aj po záverečnom závere Martini.



Na spoluprácu s RP je oveľa viac a celkom úprimne povedané, niektorí riaditelia nebudú spolupracovať ďaleko. Mnohokrát sa s nimi zaobchádza ako s iným zamestnancom. Myslím, že je to chyba. Film je vizuálne médium ako prvé. A odborník poverený správnym zaznamenávaním každého vizuálneho prvku by mal byť veľmi dôverný. Čím viac režisér spolupracuje s DP, tým lepšia šanca, že režisér dostane to, čo chce od nich. Tento zoznam je len začiatok. Nezabudnite pridať viac vlastných trikov pri práci s vlastným kameramanom.




O autorovi



Argentínsky narodený New Yorker Miguel Cima je veterán filmu, televízie a hudobného priemyslu. Dokonalý spisovateľ, režisér a tvorca komiksu Miguelov film Dig Comics získal najlepší dokument v San Diegu Comic Con a bol vybraný pre Cannes. Pracoval pre spoločnosti Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV a ďalšie. V súčasnosti Miguel vytvára obsah pre viacero platforiem a médií. Jeho formálne vzdelanie prišlo z Newyorskej univerzity, kde získal BFA vo filme. Svetový cestovateľ, kultúrny narkoman a veľké jedlo, je od polovice roka 2000 šťastne slobodný a oddáva sa rovnakému džungli, ktorý sa venuje svojej rodine a priateľom a otrocky slúži svojim skutočným majstrom - dvoma psami a mačkou.




Vytvorte Storyboard 

(Spustí sa 2-týždňová bezplatná skúšobná skúška - nie je potrebná kreditná karta)



Stanovenie Ceny

Len za mesiac na používateľa!

/mesiac

účtované ročne

Pozri Celú Cenovú Stránku

Pomôžte Zdieľať Storyboard That!

Hľadáte Viac?

Pozrite sa na zvyšok našich obchodných článkov a zdrojov!

Všetky obchodné zdroje | Vývoj produktu | Vyjednávanie | Podnikové rámce | Filmové a video zdroje

Začať Moje Skúšobná Verzia Zadarmo
Začať Moje Skúšobná Verzia Zadarmo
https://sbt-test.azurewebsites.net/sk/articles/f/kameraman
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Všetky práva vyhradené.
Preskúmajte Naše Články a Príklady

Vyskúšajte Naše Ďalšie Webové Stránky!

Photos for Class - hľadajte škola-bezpečný, Creative Commons fotky! ( To dokonca cituje pre vás! )
Quick Rubric - ľahko robiť a zdieľať skvelé hľadá Rubrics!
Uprednostňujete iný jazyk?

•   (English) The Filmmaker’s Eye: Working with the Cinematographer   •   (Español) El Ojo del Cineasta: Trabajando con el Director de Fotografía   •   (Français) L'oeil du cinéaste: travailler avec le cinéaste   •   (Deutsch) Das Filmemacherauge: Arbeiten mit dem Kameramann   •   (Italiana) Occhio del regista: Lavorare con la fotografia   •   (Nederlands) De Filmmaker's Eye: Werken met de Cinematographer   •   (Português) The Filmmaker's Eye: Trabalhando com o cineasta   •   (עברית) העין של הבמאי: עבודה עם הצילום   •   (العَرَبِيَّة) عين المخرج في: العمل مع المصور السينمائي   •   (हिन्दी) फिल्म निर्माता की आंखें: सिनेमेटोग्राफर के साथ काम करना   •   (ру́сский язы́к) Глаз режиссера: работа с кинематографистом   •   (Dansk) Den Filmskaber Eye: Arbejde med Cinematographer   •   (Svenska) Filmaren öga: Att arbeta med Cinematographer   •   (Suomi) Elokuvantekijän Eye: Työskentely Kuvaaja   •   (Norsk) Den Filmskaper Eye: Arbeide med Cinematographer   •   (Türkçe) Sinemacının Gözü: Görüntü Yönetmeni ile Çalışmak   •   (Polski) Oko Filmmistrza: Współpraca z operatorem   •   (Româna) Ochi regizorului: Lucrul cu cineast   •   (Ceština) Tvůrců očí: Práce s Kameraman   •   (Slovenský) Filmačné oko: Práca s kameramánom   •   (Magyar) A Filmkészítő Eye: Munka az operatőr   •   (Hrvatski) The Filmmaker's Eye: Rad s kinematografom   •   (български) Окото на филма: Работа с оператора   •   (Lietuvos) Režisierius akis: Darbas su operatoriumi   •   (Slovenščina) Filmar oko: Delo s snemalcem   •   (Latvijas) Kinorežisors Eye: Darbs ar Operators   •   (eesti) Filmitegija Eye: Töö Operaator

Page Render - Time 0